En Catarsis, estadía con Luz Estrada: Reina del humor y gobernadora de la risa
Category: Waldo Gonzalez
Por Waldo González López – www.TeatroenMiami.com
Fotos: Cortesía de la actriz y el director
En Latinoamérica, no son tan comunes las humoristas, siempre limitadas por los prejuicios, en primer lugar: el machismo heredado de España, «la Madre Patria».
Sin embargo, la tradición de esta gustada expresión a cargo de féminas es, más que intensa, extensa en países como Argentina, Uruguay, Cuba y Colombia, entre otras causas, por la rica idiosincrasia de sus pueblos, expresada en el teatro y el cine vernáculos, donde se extrae de la cultura popular las costumbres y el lenguaje causantes del jolgorio y la risa, que atrapan a las numerosas hijas de Eva dedicadas al mejor humor.
Con su experiencia de comunicadora, la actriz mexicana Marisol Correa —atenta al sentir de las múltiples nacionalidades latinoamericanas, hermanadas en el crisol cultural de La Ciudad del Sol, y solícita al gusto estético del numeroso público que llena las funciones de su Teatro Trail—, atendió por el socorrido Facebook las sugerencias amigas, y contactó a la popular actriz colombiana Luz Estrada, conocida por sus espectáculos teatrales, en particular, los humorísticos.
Tal encuentro virtual fue suficiente para que la inquieta empresaria invitara a la intérprete, al estreno de su delicioso espectáculo en Miami. En consecuencia, la excelente idea, pues, permitió que el público disfrutara las tres funciones del último fin de semana, en la acogedora sala Catarsis, hermana menor del coliseo de la calle 8 y Coral Way. Y esta es la anécdota que, en síntesis, narra cómo (muchos, tantos, todos) pudimos reír y reflexionar con El hombre reina y la mujer gobierna, texto y actuación de la intérprete, y dirección de Bernardo Arcángel.
Apenas inicia su deliciosa stand-up comedy, la actriz capta el interés del público. Así, ya en su primer personaje (la conferenciante especializada en uno de los hoy socorridos temas de género: la mujer), revela que «se trata de un homenaje a ese ser que nunca podrá orinar de pie» y, luego, subraya: «estas historias están históricamente documentadas».
Tras esta muy seria introducción doctoral, inicia su incambiable saga (de riso terapia, o mejor, terapia de risa colectiva) que descubre al público miamense —sin duda— a una de las mejores humoristas latinoamericanas actuales, porque nos conduce, atrapados por su carisma y gracia, a través de un «viaje interminable» que supera al del narrador alemán Michel Ende, más que por su fantasía, por su inenarrable comicidad.
Con el convincente muestreo de diversos personajes históricos —desde la bíblica Eva (de la Parra), hasta las reales: Lola Montes, María Félix y otras—, la camaléonica intérprete va articulando su inesperado monólogo que, burla burlando, adapta y adopta el siempre atractivo tema de la sexualidad como pretexto para convencer (y vencer) a un público a su favor desde su aparición en escena.
Actriz dotada como pocas para el humor, explota al máximo su irreductible vis cómica, valiéndose de su rostro de asombrosa plasticidad, como de un interminable stock de gags, elementos de pantomima y el hábil empleo de muñecos-títeres, que integran su bien utilizado set de válidos componentes.
A tales cualidades, suma otro infalible don: es una convincente narradora oral (quehacer creativo de tradición y relevancia en su Colombia natal), virtud que, unida a sus ya mencionados méritos, le permite guiar al público a su antojo, involucrándolo en una suerte de gozoso teatro de participación colectiva, efecto conseguido a sus anchas. Y para añadir aún mayor goce, actriz y director «improvisan» momentos de comicidad (con «fallas» o «complicaciones» surgidas en la «conferencia»), que enriquecen aún más la entrega.
La asombrosa organicidad — apoyada en una preparación física y una ductilidad idóneas— confieren la mayor dosis de naturalidad a la intérprete, quien arranca el aplauso cerrado del público gozoso y de pie, resultado no común en espacios de Café Cantante como el de Trail, idóneo para los shows humorísticos.
Claro que la sola combinación de talento y gracia, no habrían bastado para la consecución del incomparable show: era necesaria, pues, la experimentada dirección del no menos talentoso Bernardo Arcángel, quien con su praxis y parejo sentido del humor, precisó detalles y deslindes precisos (sugiriendo aquí, cortando allá) en parcelas que requerían de precisiones, porque en este difícil «género», muchos intérpretes suelen excederse, al no tener la necesaria contención, tarea del régisseur o director artístico, sin cuya decisiva participación no es posible el acto mágico del actor en la escena, recreando la realidad.
El crítico, fan del humor inteligente —cuya larga preferencia por el mítico Charles Chaplin le dictó situar la imagen del gran ícono en la pantalla de su monitor—, tras echar un vistazo atrás y comparar a la actriz con decenas de actores y humoristas vistos y analizados durante décadas, no tiene prejuicio en convenir (y reconocer) que Luz Estrada es la Reina del Humor y Gobernadora de la Risa.
Mas, para quienes no pudieron disfrutar esta stand up comedy, la memorable El hombre reina y la mujer gobierna, hay esperanzas de que regrese al escenario mayor del Teatro Trail. Pero, en tal sentido, sólo puedo afirmar, con el clásico: Cosas veredes, Sancho, que farán fablar las… paredes del Trail.
PARA CONOCER MÁS A LUZ ESTRADA…
Actriz y escritora, Luz es también Maestra en Arte Dramático Especialista en Dramaturgia de la Universidad de Antioquia. Con 20 años de experiencia en la escena nacional —donde ha dirigido numerosas puestas (El atolondrado del Teatro Nacional, Descarga, Hombres Plástico, Planeta Gris y Habitat de Teatro de Seda, Krash: La Escalera Rota, de Henry Díaz Vargas, Yerma y otras), durante la última década ha incursionado en la televisión, actuando en telenovelas y series tales: Doña Bella, Las Detectivas y el Víctor, Mujeres al Límite, Tu Voz Estereo, Pocholo, Criminal y Así es la Vida, entre otras. Protagonizó Rodando, cortometraje invitado al Festival de Cine de Cannes, 2002. Ha escrito varios guiones y obras de teatro, como Aqualia, pieza para niños con varias temporadas a nivel internacional, y fue invitada al Festival Iberoamericano de Teatro, 2010.
…Y FERNANDO ARCÁNGEL
Además de director escénico, Fernando es Master en Estudios Teatrales y Cinematográficos de la Universidad de la Coruña, España; realizador de cine y televisión, egresado de la Escuela de Imagen y Sonido de la Coruña y Licenciado en Arte Dramático de la Universidad de Antioquia. Se ha desempeñado como docente en distintas instituciones educativas, como la Universidad de Antioquia y el politécnico «Jaime Isaza Cadavid». Dirigió en Roma, Italia, el montaje de L’ultimo richiamo, espectáculo patrocinado por la Embajada de Colombia y la Escuela Silvio D’amico. En Bremen, Alemania, fue asistente de dirección y dramaturgo de What are you waiting for, espectáculo de la Compañía Step Text Dance. En Medellín y Bogotá ha desarrollado los proyectos El atolondrado, El inspector, El burgués gentilhombre, Ascensor para tres y Angélica, entre otros.